Arts escèniques

Treure la bena dels ulls

El Temporada Alta, que impulsarà un projecte per reforçar l’Europa de les cultures amb altres festivals, fa un clam a favor de la llibertat d’expressió i en contra de l’autocensura

El festival apel·la a una cultura que generi crítica i debat i s’allunya de les “manifestacions polítiques”
Rigola repeteix en el Temporada Alta, aquesta vegada amb una instal·lació sobre el feminicidi

Que la bena cai­gui dels ulls. Però també de la boca i de les ore­lles. La cul­tura ha de ser­vir per soci­a­lit­zar i per obrir ments. Aquest és el repte d’una nova edició del Tem­po­rada Alta, que engega un pro­jecte amb altres fes­ti­vals euro­peus per donar veu a la cul­tura en una Europa massa obses­si­o­nada pels límits, les ame­na­ces i l’eco­no­mia. El nou car­tell suma un cen­te­nar de títols –amb noves direc­ci­ons inter­na­ci­o­nals, com la de Jan Lauwers, i d’altres de llarga fide­li­tat (Tho­mas Oster­me­ier, Oska­ras Kor­su­no­vas, Alain Pla­tel, Guy Cas­si­ers...)–, manté les estre­nes de bona part de la car­te­llera cata­lana i busca nous valors com ara l’impuls de Carla Rovira a Calla, Ham­let, calla, que cons­truirà, jun­ta­ment amb Laura Blanch, Ramon Bon­vehí i Pau Masaló, un espec­ta­cle de cre­ació sobre diver­ses for­mes de lli­ber­tat d’expressió que vol superar les “mani­fes­ta­ci­ons polítiques” per apor­tar debat i crítica, deia ahir el direc­tor del fes­ti­val, Sal­va­dor Sunyer.

La lli­ber­tat d’expressió és el clam que insi­nua un car­tell de Car­men Calvo. I també un curt de pre­sen­tació amb una Amaia Romero can­tant Soy rebelde amb la mateixa ten­dresa ingènua de Jea­nette però afe­gint-hi una pro­vo­cació evi­dent amb emo­ti­co­nes que core­o­gra­fien la cançó i amb un pre­sen­ta­dor sense veu (amb una apa­rent tra­que­o­to­mia) com a mes­tre de cerimònies de La voz de España. Apa­rent­ment naïf, però amb una càrrega explo­siva que no se sap per on pot aca­bar escla­tant. El que podria ser una retrans­missió cas­posa d’una cadena pri­vada d’avui, vol ser una pro­vo­cació, perquè la inter­preta la noia que va for­mar duet amb Alfred a Euro­visió i que va rebre un bany de crítiques per haver-li rega­lat el lli­bre Espa­nya de merda, d’Albert Pla, qui, per cert, va can­tar una versió del mateix tema en el film Air­bag (ves­tit de mossèn), una escena que avui pot­ser es denun­ci­a­ria, insi­nua el direc­tor Sal­va­dor Sunyer.

Les arts han de ser una eina per remi­rar l’actu­a­li­tat des d’estètiques i posi­ci­ons ben dife­rents, insis­teix el direc­tor. Per poder expres­sar aques­tes mira­des, cal una lli­ber­tat abso­luta. I la por, avui, és ser per­se­guit per qüesti­ons polítiques –l’alcalde de Salt, Jordi Viñas, va voler recor­dar els pre­sos polítics i els exi­li­ats, que no podran assis­tir a cap funció del fes­ti­val– o pel que es digui a les xar­xes soci­als. Al cos­tat d’aquesta por, s’imposa l’auto­cen­sura, avançava Sunyer, que adver­teix que no es pot per­dre la lli­ber­tat acon­se­guida en la Tran­sició política.

La con­se­llera de Cul­tura, Laura Borràs, va reblar el clau quan va dir: “Espe­rem sen­tir la voz de España”, al·ludint al títol del pro­grama que ima­gina el curt­me­tratge. I cele­brava l’ambició d’un fes­ti­val de país que pro­jecta la cul­tura cata­lana i alhora n’importa d’euro­pea per apren­dre’n, i que és un plan­ter artístic. Borràs reclama cul­tura “per fer caure les benes dels ulls” i poder cons­truir en una Europa amb la qual com­par­tir.

Per pri­mera vegada, el Tem­po­rada Alta pro­grama Lauwers. Sem­bla increïble, però encara no l’havia visi­tat mai. Ho fa, però, pot­ser amb el títol més carismàtic, Isa­be­lla’s room, que es va veure al Lliure el 2004. També s’atre­veix a ver­si­o­nar tea­tral­ment una Tra­vi­ata i ofe­reix la con­ferència ballada de Cris­ti­ana Mor­ganti, antiga col·labo­ra­dora de Pina Bausch, en què narra la relació de totes dues a la Wup­per­tal. Hi repe­teix la com­pa­nyia 1927 amb el seu pri­mer espec­ta­cle (The ani­mals). “És el que hauríem vol­gut por­tar l’any pas­sat”, con­fessa Sunyer. També hi haurà una pro­posta de Rimini Pro­tokoll que indaga sobre la futura relació entre els robots i els humans. I Alain Pla­tel s’atre­veix a ver­si­o­nar el Rèquiem de Mozart amb música afri­cana i amb una mirada d’aquest con­ti­nent a la mort.

De les gai­rebé 100 pro­pos­tes, fins a 58 són d’auto­ria cata­lana. Per Sunyer, el repte del fes­ti­val és acon­se­guir que se n’estre­nin com més millor i amb les millors con­di­ci­ons pos­si­bles per tal que facin un llarg recor­re­gut (molts títols són copro­duc­ci­ons d’altres tea­tres com el TNC i el Lliure, o fes­ti­vals com el TNT i el Grec). Són de dimensió molt diversa: des del nou títol de La Calòrica (Els ocells) fins al nou títol de Pep Bou, pas­sant pel Kas­san­dra de l’uru­guaià Ser­gio Blanco, coproduïda amb el TNC. I el Macho man de Rigola, el direc­tor més pro­gra­mat en el fes­ti­val: “És una pro­posta molt dura que parla sobre el femi­ni­cidi”, en una ins­tal·lació a la qual el públic entra en grups de vuit espec­ta­dors.

Un altre dels pols prin­ci­pals serà la cre­ació con­tem­porània (“mar­ci­a­na­des”, diu Sunyer), però amb un sen­tit i una pers­pec­tiva de crei­xe­ment del llen­guatge. Torna Angélica Lid­dell amb Gènesi (“molt mística”, avança Sunyer), hi repe­teix Lali Ayguadé (Here) i s’ense­nya el de Barò d’Evel, estre­nat en aquest Grec. Es manté la set­mana dels pro­gra­ma­dors inter­na­ci­o­nals (n’hi ha un cen­te­nar cada any; n’han pas­sat uns 300 en les cinc edi­ci­ons fetes fins ara).

En les pro­duc­ci­ons es vol poten­ciar que els direc­tors inter­na­ci­o­nals tre­ba­llin amb artis­tes de casa. Com ja va ser el cas de Davant la jubi­lació (que farà tem­po­rada per diver­ses pla­ces aquests mesos), s’ha impul­sat la tro­bada de Clau­dio Tol­cac­hir perquè refloti amb com­pa­nyia cata­lana L’omissió de la família Cole­man i s’ha con­vi­dat Lluís Homar a assa­jar amb Guy Cas­si­ers La neta del senyor Linh (que el 2020 es farà en qua­tre idi­o­mes al Tea­tre Chai­llot de París, per qua­tre pri­mers artis­tes, sem­pre amb la direcció i la dra­matúrgia de Cas­si­ers).

Tot i que s’augura una tar­dor política moguda (amb l’ani­ver­sari del referèndum de l’1-O, de l’atu­rada de país del 3-O i de la pro­cla­mació de la República el 27-O), Sunyer con­fia que es man­tindrà el ritme de venda d’entra­des de l’any pas­sat (s’estima ingres­sar 499.000 euros), amb uns tiquets que, de mit­jana, cos­ta­ran uns 15 euros. La diferència de l’edició pas­sada res­pecte a les ante­ri­ors és que no s’aca­ba­ven de ven­dre les entra­des fins a l’últim dia, quan habi­tu­al­ment la majo­ria dels títols s’exhau­rien de seguida. Enguany, l’Inaem torna a apor­tar 30.000 euros, que s’afe­gei­xen als 700.000 de cada any que hi posa la Gene­ra­li­tat, als 597.500 de l’Ajun­ta­ment de Girona (que ha sig­nat un acord pel futur del fes­ti­val per 3 anys, sense pres­su­post assig­nat), als 250.000 de la Dipu­tació i als 33.000 de Salt. El patro­cini és la par­tida més ele­vada: 815.000. Sunyer cele­bra que mai cap empresa o ins­ti­tució els ha con­di­ci­o­nat cap dis­curs: poden pro­gra­mar sense benes i sense res­tric­ci­ons polítiques ni estètiques.

Sunyer: “Ningú es pregunta com ha de ser el nou Teatre Lliure”

El director del Festival Temporada Alta s’exclama per la por que hi ha avui a l’hora d’opinar sobre la dimissió de Lluís Pasqual al Teatre Lliure. Considera que són tan reveladores les veus que prefereixen no criticar el director per por de futures represàlies (no ser mai contractat) com les que el defensarien o, com a mínim, qüestionarien les plataformes que han provocat aquesta decisió i no ho fan “per por d’un linxament a les xarxes”. Salvador Sunyer, una de les figures més respectades en l’àmbit escènic, lamenta que el debat estigui mal orientat de bon començament: “No em preocupa tant qui lidera el Teatre Lliure com què s’ha de fer en aquest teatre públic: Pasqual és una anècdota tangencial.” En tot cas, el director del Temporada Alta (que ha estat membre del consell artístic amb Rigola) lamenta que en el debat no hi hagi res que permeti imaginar el futur del Teatre Lliure. De fet, amb aquesta dimissió tem que les institucions marquin perfil i eliminin la independència que ha tingut històricament el Lliure.

Per la seva banda, Laura Borràs va lamentar la pèrdua de Lluís Pasqual al capdavant del Teatre Lliure, tot i que “l’honora” haver pres aquesta decisió en veure que no tenia garantida la confiança del seu equip de treball. Borràs coincidia que “aquest debat públic ens deixa moltes preguntes” com ara com podem evitar la indefensió de l’honorabilitat de les persones. Des que va esclatar la polèmica, just després de la presentació de la temporada 2018/19 –Pasqual ja va dir que no dirigiria el Lorca al Lliure en unes declaracions a ‘La Vanguardia’–, es va ajornar qualsevol decisió fins a la reunió del patronat el 14 de setembre. Ahir la consellera de Cultura no descartava que es reunís abans la junta de govern.



Identificar-me. Si ja sou usuari verificat, us heu d'identificar. Vull ser usuari verificat. Per escriure un comentari cal ser usuari verificat.
Nota: Per aportar comentaris al web és indispensable ser usuari verificat i acceptar les Normes de Participació.
[X]

Aquest és el darrer article gratuït dels 5 d'aquest mes

Ja ets subscriptor?

Fes-te subscriptor per només 48€ per un any (4 €/mes)

Compra un passi per només 1€ al dia